La compagnie TAC TAC
a fêté ses douze ans en 2026 !
Tout commence dans une grange en Picardie quand Clément Montagnier trouve les maquettes de la région que fabriquait son grand-père, il a envie de les mettre en scène, de parler de son grand-père et de la guerre, mais comment ? Le hasard faisant bien les choses, c’est à cette même période que Clément rencontre le théâtre d’objet dans une formation avec Agnès Limbos et Christian Carrignon. Le premier spectacle est né et ce sera du théâtre d’objet ! Marie Carrignon voit Respire, Picardie Forever en tournée en 2016. Leur amour de la bricole, du petit rien qui veut tout dire et du cinéma rapproche Clément et Marie. C’est le début d’une longue et riche collaboration faite de créations, de rires, de tournées, de débats enflammés…
En une décennie la compagnie TAC TAC a bien grandi et s’est largement diversifiée. Les spectacles s’enchaînent, nous parlons d’intime et de social, nous affinons notre théâtre d’objet grâce au langage du cinéma, nous testons la vidéo et l’ombre au plateau, nous nous attaquons joyeusement à Shakespeare. L’équipe s’agrandit avec les années et les rencontres, avec comme point commun à tous et toutes de vouloir partager au public un théâtre d’objet exigeant, engagé et surtout populaire !
La compagnie TAC TAC est créée en 2014 par Clément Montagnier et Isabella Locurcio à l’issue de leur cursus d’étude à L’école International de Théâtre LASSAD à Bruxelles. Le premier spectacle Respire, Picardie Forever voit le jour en 2015. L’aventure avec les objets commence. La Grande Guerre cède la place aux ouvriers d’un abattoir dans Voyage en Abattoir en 2017. En 2019, la création Nos Fantômes s’attaque à Hamlet de William Shakespeare. Tragédie et adolescence se mêlent. Pour l’occasion, l’équipe s’étoffe sous l’égide du Théâtre de Cuisine à Marseille dans le cadre d’un dispositif d’aide au compagnonnage de 18 mois. En 2021, dans le contexte du COVID, le spectacle Hamlet & Nous est créé en immersion dans les collèges et lycées au contact des adolescents et de leur quotidien. Cette même année Marie Carrignon rejoint Clément Montagnier à la co-direction. La compagnie continue son parcours avec Shakespeare, en 2023 avec Tempête dans un verre d’eau créé au Totem, Scène conventionnée d'intérêt national Art, enfance, jeunesse en Avignon. La pièce maîtresse librement inspirée de Macbeth est créée en novembre 2025 au Périscope à Nîmes et clôture ce cycle shakespearien.
Avec nos objets manufacturés issus de la société de consommation, banals ou fabuleux, familiers ou oubliés, beaux et cassés, nous cherchons un théâtre d’objet où le quotidien et l’Histoire se mélangent, où la fiction et le réel se brouillent, où l’on peut rire, avoir peur et se questionner. Ces objets de tous les jours permettent d’emmener le spectateur sans violence dans le drame moderne et d’aborder les sujets les plus graves avec simplicité et distance. Avec le temps nous avons développé une pédagogie pour transmettre notre théâtre d’objet. En partenariat avec des structures culturelles et sociales, nous menons de nombreux ateliers pour une large diversité de publics permettant de faire découvrir ce langage théâtral accessible à tous.
L'équipe
Clément Montagnier
co-directeur artistique, comédien, metteur en scène
Clément découvre le théâtre lors d'un stage sur le masque (commedia dell'arte) organisé par la compagnie La Licorne, Dunkerque (59). Il poursuit sa formation par un stage de d'un mois avec Christophe Patty et Étienne Champion en 2011. Il décide alors d'arrêter ses études de philosophie et de se plonger dans le théâtre. Il part à Bruxelles suivre l'École Internationale de Théâtre - LASSAAD. L'école terminée, il continue de se former sur le jeu d'acteur. C'est au cours d'un stage avec Christian Carrignon et Agnès Limbos qu'il découvre le Théâtre d'objet. Il se prend de passion pour cette forme théâtrale contemporaine. Il fonde avec Isabella Locurcio la compagnie TAC TAC.
C'est alors qu'est né le premier spectacle de la compagnie RESPIRE, Picardie forever. Suit une forme courte Voyage en abattoir. Au fil des formations, Clément se rapproche du Théâtre de Cuisine. Fait des reprises de rôle sur trois petites formes de Christian Carrignon La Crèche sanglante, Le Désert et la Montagne. Un dispositif d’aide au compagnonnage se met en place. Ces 18 mois précieux lui permettront la mise en œuvre du spectacle Nos Fantômes, l'assistanat à la mise en scène sur la création Conversation avec nos ancêtres de Katy Deville et la structuration de la compagnie TAC TAC. Clément développe autour des deux spectacles de la compagnie des ateliers en milieu scolaire. Il est également sollicité sur des regards extérieurs pour les créations d'autres Cies.
Marie Carrignon
co-directrice artistique, metteuse en scène, éclairagiste, régisseuse générale, comédienne
Après deux ans d’études d’analyses cinématographiques à l’université Paris 8, Marie entre à l’EICAR, Ecole des techniques du cinéma et se spécialise dans la lumière. A l’issue de ses études, Marie travaille en tant qu’électricienne et chef électricienne dans l’audiovisuel, sur des clips et des courts métrages. Puis, elle élargit son domaine de compétence à la lumière théâtrale et poursuit sa formation auprès de Dominique Mabileau, créatrice lumière pour le spectacle vivant.
Le Théâtre de Cuisine lui propose tout d’abord de reprendre la régie plateau du spectacle je serai Macbeth et la régie lumière de Duo Dodu avant de lui confier la création lumière de Ce qui nous vient de loin, c’est la curiosité pour le monde et de Conversation avec nos ancêtres. Elle collabore également avec la compagnie TAC TAC en tant que créatrice lumière et régisseuse sur Voyage en Abattoir et Nos Fantômes. En 2021, elle devient co-directrice artistique de TAC TAC avec Clément Montagnier et signe les mises en scène de Hamlet et nous et de La Tempête dans un verre d’eau pour la compagnie.
Marie Carrignon est également sollicitée pour son regard dramaturgique et sur l’objet au sein des compagnies Maniaka Théâtre Tant pis pour King-Kong !, Filalo! Les Yeux dans les Yeux et Mouka Avant/Après. Elle mène aux côtés de Katy Deville la formation professionnelle Le Théâtre d’objet et le langage cinématographique ainsi que des ateliers de sensibilisation au théâtre d’objet autour des spectacles de la Cie TAC TAC et du Théâtre de Cuisine.
Léo Smith
comédien
Léo Smith a étudié le théâtre et le cinéma à l’école ACTE à Lille, aux Cours Florent de Bruxelles, et est diplômé de l’ESACT, École supérieure d’acteurs du Conservatoire royal de Liège. En parallèle de sa formation, il multiplie les expériences théâtrales, notamment avec le Théâtre la Licorne (La Green Box, 2019), et réalise des courts-métrages où il est également comédien.
Depuis 2020, il joue en alternance le rôle de Thomas MICHEL dans Nos Fantômes. Il a participé à plusieurs créations récentes : Hamlet et nous de Marie Carrignon (2021), BasiK inseKte de Franz Kafka, mise en scène par Claire Dancoisne (2022), La Tempête de Caliban de Tim Crouch, mise en scène par Joëlle Noguès (2023)
Nino Djerbir
comédien
Nino Djerbir est un comédien de théâtre et est diplômé de l’Université des Sciences et du Langage de Besançon et de l’Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes-Marseille en 2018. Il travaille avec Eva Doumbia Il fonde la compagnie Nawma qui s’interroge sur la construction de «l’Orient» dans l’imaginaire d’Europe de l’ouest et performe à Nabatieh et Tripoli, Liban. À Marseille et depuis 2021 il travaille avec le Théâtre des Calanques et fonde le Bain Collectif avec d’autres acteurs et actrices et explore le théâtre documentaire avec deux créations sur la lutte armée et la lutte ouvrière. En 2022 il rejoint l’équipe de Marjorie Currenti à la Réunion pour une création transdisciplinaire mêlant théâtre, danse et marionnettes. Depuis 2022 il collabore avec Fléau Social, un collectif d’artistes queer travaillant sur les mémoires LGBTQIA+ en France.
Valentine Basse
comédienne, créatrice sonore
Valentine Basse se forme au Conservatoire de Besançon dans la classe de Marion Coby, avant d’obtenir une licence d’études théâtrales à la Sorbonne Nouvelle et un DEUST arts du spectacle à Besançon. Elle suit des stages au Théâtre du Soleil avec Hélène Cinque et Ariane Mnouchkine avant d’intégrer l’ERACM, dont elle sort diplômée en 2015. Cofondatrice de la compagnie Les Estivants, elle y signe sa première création musicale pour La Saga de Molière. Avec Gregor Daronian-Kirchner, elle crée Farf is a, un spectacle musical qu’ils écrivent et jouent en duo. Elle est actuellement en tournée avec Les hamsters n’existent pas (Antonio Carmona), Des fois je hurle aux vents (Céline Schnepf), et L’inouïe nuit de Moune (Alexandra Tobelaim). Depuis Tempête dans un verre d’eau, elle compose les créations musicales pour la compagnie TAC TAC. Par ailleurs, elle est comédienne permanente temporaire au Nest - CDN de Thionville.
Eliott Lust
scénographe, comédien, marionnettiste
Eliott Lust est un artiste marionnettiste queer, auteur et metteur en scène du projet Le Corbeau. Passionné de costume et de scénographie depuis l’enfance, il se forme à la couture dès le lycée, puis effectue un service civique au Jardin Parallèle, où il découvre la marionnette. Il poursuit ses études avec une licence de scénographie à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège, enrichie par un workshop avec Natacha Belova et un stage aux ateliers costumes de l’Opéra de Liège. La marionnette devient centrale dans son parcours, qu’il approfondit avec Stéphane Lefranc. Parallèlement, il explore l’art du clown depuis deux ans. Son travail est nourri par des thématiques LGBTQIA+, les frontières entre réel et surnaturel et ainsi que de la culture de l’absurde.
Hélène Arnaud
dramaturge
Margo Vanz De Godoy
comédienne
Hélène Arnaud est une amoureuse des mots. Lettres, musique, théâtre et danse composent sa formation. Elle fonde la cie L’ARPENTEUR pour répondre au vif désir de réunir des artistes sur des projets singuliers. Au sein de L’ARPENTEUR, elle met au centre de ses préoccupations l’acteur et l’écriture. Toutes les écritures. L’acteur y est souvent confronté à de nouveaux matériaux comme l’image vidéo, le dessin ou explore de nouveaux terrains de jeux comme la danse, et l’objet.
Sensible aux écritures plastiques et poétiques contemporaines, elle s’attache à défendre des démarches singulières questionnant la notion de représentation et notre rapport à la langue. Sa dernière création les fenêtres servent-elles à regarder dedans ou dehors ? est un poème visuel à partir de l’œuvre d’aNNe herbauts. Également sollicitée par d’autres artistes, elle collabore régulièrement en tant que metteur en scène, dramaturge ou auteur au sein de compagnies de la Région PACA. Elle a pu participé à l'écriture dramaturgique avec Clément Montagnier de Nos fantômes et a apporté son regard sur Hamlet et Nous et Tempête dans un verre d'eau.
Comédienne de formation, elle décide de se frotter au clown à l’école du Samovar, puis au bouffon aux cotés de Ludor Citrik. Tentatrice de frisson de création, essayeuse de pluridisciplinarité, désireuse de faire de l’art qui changera le monde, enfin, un peu mégalomane quoi, mais avec les pointes de pieds toujours sur terre.
Ayant grandi dans le milieu de la marionnette, elle choisit finalement de s'y plonger avec le Collectif Onirique Onanie, ce qui la mènera plus tard à rencontrer la compagnie TacTac avec laquelle elle se lance à la découverte du théâtre d'objet et avec qui elle mène des ateliers.
La Compagnie TAC TAC est associée au Théâtre de Cuisine.
Elle est conventionnée par la Drac Occitanie.
Son administration et sa production sont assurées par Hélène Fontelle.
La diffusion est confiée à Nadine Lapuyade – Les Gomères.
La communication est assurée par Gatien Raimbault.
